王新昌山水畫印象
王新昌是陜西畫壇崛起的實力派畫家之一。他認(rèn)真、執(zhí)著且富有才華,近年來潛心創(chuàng)研,佳作疊出,逐漸形成深厚儒雅的藝術(shù)風(fēng)格,值得研究和關(guān)注。
質(zhì)樸中的意韻。新昌的畫取材于自然,作品中一山一水、一草一木,仿佛就在我們身邊,似曾相識;可細(xì)細(xì)賞讀,又不是一山一景的具體描摩,不是簡單的某地某景的寫生,而是經(jīng)過組合、加工,提煉和萃取,是為某一情趣、意念服務(wù)的,因而在欣賞美景的同時,使人能同時感受到某種精神氣質(zhì)的存在與流動,把人帶入朦朧的精神體驗中,妙不可言,越看越耐看,越看越喜歡。如《厚土》、《素裝》、《遠(yuǎn)去的記憶》等,似乎是自然的呈現(xiàn),卻通過對故土的厚重、素裝的明凈、記憶的幽遠(yuǎn)等描繪,使人浮想,鉤起內(nèi)心深處的響應(yīng),深沉、厚重感油然而生。國畫是偏寫意的,但我以為,對于山水畫,應(yīng)該寫意與寫實并重,就像天平的兩端!皩崱笔禽d體,是通道,要具有天然的磁力和攝人心魄的魅力,才能帶動人進(jìn)入畫面;“意”是結(jié)果,是指向,是直覺,似有似無,似幻似真,是作品與觀者相觸生發(fā)的感應(yīng)。處理好“實”和“意”的關(guān)系,是畫家永恒的難題。兩者的平衡微妙而敏感。而新昌似乎獲得了某種意義上的平衡。他的畫深沉中透著雅致,質(zhì)樸中不失雄渾,畫面層層疊疊,繁繁復(fù)復(fù),極具美感,體現(xiàn)了作者的用心與誠摯;而在層疊之中,繁復(fù)之上,又含蓄著情趣、意味,富有精神質(zhì)感,讓人過目難忘。
墨色中的渲染。人常說“歌為心聲”,畫作也是一樣,特別是山水畫,是畫家發(fā)自內(nèi)心的,對自然的謳歌,有的奔放,有的激昂,有的深沉,有的舒緩。而新昌的表達(dá)是內(nèi)斂的、克制的……>>>詳細(xì)
王新昌中國畫印象
在人心浮躁、社會浮躁的今天,真正能靜下心來,沉下身來,經(jīng)得起種種誘惑,以自己的生命去體驗自然生活的真諦,以自己的良心良知感悟藝術(shù)的真善美能有幾人?作畫需要沉靜,任何雜念和浮躁都能從畫上反映出來。心境平和,摒除妄念,潛心研究,才能有所進(jìn)步。新昌先生做到了。從他的畫中你可看到信念、毅力、堅守與成果。
縱觀新昌的作品,善于用同向的線、點、面作整體的鋪排,構(gòu)成一種視感鮮明的大的節(jié)奏,大的旋律,大的方向感。不以傳統(tǒng)的折枝花鳥畫留有大片空白或者在巧枝的形態(tài)和穿插上做文章。使整幅作品精神得力于形整,得韻于“氣順”,更以題跋和紅色印章與之形成呼應(yīng)。在筆法上講究整體的協(xié)調(diào)統(tǒng)一,并沒有太多的花樣;在色調(diào)上亦不施五顏六色,主要在墨分五色上做文章,即或偶點淡色,無色彩駁雜之病,多以整體色調(diào)去包容色彩的微妙變化,其中以赭色調(diào)為題材的荷塘、竹子、荷葉等最為出色。
有筆墨而不為前人墨奴,有物形而不為物形所役。是新昌花鳥畫而不取一般花鳥畫的畫法。他不想依傍前人,有創(chuàng)造的膽識和心手。在他作得簡筆花鳥畫中能讓人感到無比痛快,在那些造型和節(jié)奏里找得見他對生命律動的癡情,還有些一吐胸中塊壘的表現(xiàn)欲望,好似把一腔熱血都要迸發(fā)出來似的。均是來自對自我情感的尊重和自我性情的抒發(fā)!
新昌的花鳥畫有山水境界,恐與其畫山水有關(guān)。當(dāng)他作山水畫感到疲累改畫些簡筆花鳥畫來調(diào)節(jié)的時候,不期而然地攜帶了些山水畫的造境、造勢、筆墨習(xí)慣進(jìn)來,或參用了些他獨特的白描山水手法,有大勢而不流于纖巧,皴、擦、點、染并用而不限于花鳥畫成法……>>>詳細(xì)