秦兵吟：畫里畫外讀亞威
初識穆亞威，那是他獲得“高原·高原”獎項之前。記得某日初遇，但見他稀發(fā)虬髯，雄強威猛，典型的關(guān)西大漢的氣場。接下來更有趣，此君不說話，貌如“宋劉唐”�；虍旈_了言，神似“漢鐘離”。如此反差，使人歡喜。遂乃攀緣論交，久則成友。于是也便有了以下結(jié)論：穆亞威那種醉癡于畫的虔誠，東西方繪畫的兼容和互證，不僅足以支撐起他日漸鵲起的畫名，還有助于他真正享受到繪畫的快樂。這是種大快樂，是表象與內(nèi)在的劃分；是攝取與提煉的思辯；是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的銜接�！扒摺痹诋嬛�；“泡”在酒里，“得”于詩外，從而更接近人文本體。
綜觀穆亞威的個人創(chuàng)作脈絡(luò)，“油畫”是他初涉畫壇時揮舞的原始武器。從繪畫立意上看，這批作品似乎追求形式的表達，畫面基調(diào)蒼涼而沉著，處處流露出對視覺世界的崇拜與趨從，但同時也釋放出少許心覺心相的思考。這些作品關(guān)注家園、體味生活，以一種抒情性的色彩，稍顯夸張的形式將古老村莊、現(xiàn)代都市背后的眷戀、幽思呼應(yīng)出來，指引受眾穿過時光縫隙，仰望生活的沉重與蒼涼，最終水到渠成般透視出人性的善惡。從美術(shù)理念上講，這的確是種高明的構(gòu)思，也是他獲得“高原·高原”獎項的主因之一。再以文本而論，如2008年穆亞威創(chuàng)作《人的誘惑》系列一樣，他總以此為抓手，提煉展示出一批具有意象化審美特征的場景和氛圍，然后借助于場景或人物，讓作者與受眾在精神間進行隱秘交流。從宏觀上說，這是穆亞威初次有意識以美術(shù)形式對人類精神領(lǐng)域進行詮釋敘事，試圖以多角度、多緯度展示迷茫、壓力和痛苦，繼而對人類生存生態(tài)進行浮表化的回顧和審判。坦率的說，盡管這種回顧與審判只點明主題，挖掘的不夠深入。但值得欣慰的是，通過這些作品的創(chuàng)作和思考，穆亞威不僅系統(tǒng)的展現(xiàn)出一種較為強悍的撲捉展示能力，還以此為契機，對東方文化的綜合思維與西方文化的分析思維有了更深層次的認識，從而逐漸找到自家未來學(xué)術(shù)的精研方向。
如果說穆亞威早期的油畫作品一直在展示色彩和表象，那么近年來的水墨國畫則開始表達隱喻和內(nèi)涵。在他的作品中，不管是土炕、矮房、舊生涯；還是新柳，嫩樹、老枝椏；無不展現(xiàn)出一種回歸傳統(tǒng)的苗頭。再看其畫之境，風(fēng)笛橫吹、野店素幡，看似平淡無奇，卻也暗藏波瀾。
在穆亞威的筆下，正是這些平日不起眼的場景，能以一種另類的構(gòu)圖形式，借助水墨的班駁與淋漓，找尋出隱藏其間的“詩意”… …客觀的說，穆亞威表現(xiàn)出來的這種回歸與探索，無論從畫種、題材以及表達手法來看，都是一種較為思辨的轉(zhuǎn)變，是其藝術(shù)理念開始通融、成熟的表現(xiàn)。因為綜觀當代美術(shù)實踐，中西繪畫的碰撞是必然的，而且21世紀中西美術(shù)的碰撞與交融事實上已經(jīng)是否定不了的，已經(jīng)是客觀的存在。況且這種碰撞與交融，不僅能體現(xiàn)出人類審美情感的統(tǒng)一性，還能間接考究出操筆創(chuàng)作者的功力與修養(yǎng)，成為區(qū)分一個畫家是否優(yōu)秀的標尺。我們必須承認，在這場不言而喻的考試中，穆亞威有傲驕的資本，有為據(jù)的實績。然而，穆亞威的優(yōu)秀并不局限于此。他的真正優(yōu)點在于其筆墨語言極具個性……>>>詳細
觀象穆亞威
認識穆亞威的時間不算短。朋友們都稱他"老穆"，我也就這樣稱呼他,更顯親切自然。
最早從《觀象》油畫寫生展開始，對其作品的印象就相當深刻，同樣是表達青島，他實在敢于用色，青翠的綠和嫣紅的桃好似隨手拈來，扭動糾結(jié)幻化出十分強對比的情緒。
再后來看到《觀象2》的陜北油畫寫生展，他的畫又是另外一種強對比，橙紅、黃土地、暗紫色的天空，你仿佛看到另一個老穆，雖然依舊是顏色高飽和度的強烈刺激，但和之前桃紅柳綠的溫情相比，顯然多了幾分陜北黃土地的厚重，并從夢幻轉(zhuǎn)換到了魔幻。
自以為已經(jīng)對其畫風(fēng)有了充分的了解之時，他卻讓我大吃一驚。在同行袁家村的路上，翻看穆先生手機里的作品圖片，竟然風(fēng)格和前面兩次看到的大不相同，多了許多溫情的唯美。心想，原來人與人的相識絕沒有表面印象這么簡單，而了解一個人的藝術(shù)面貌也絕非一個兩個展覽就能看清
然而，真正讓我大吃一驚的卻是在緊跟著而來的一次展覽上。
那是一個雨天，展廳有些暗，走進去就看見他，站在一排重彩國畫前。我沖他點點頭，視線就被背后的作品粘帖了去。最先吸引我的就是這張《晚樂圖》。老舊的炕頭，父親手拉風(fēng)琴，兒子橫吹風(fēng)笛，一旁的小狗聽的出了神。用的是中國畫里的積墨積色之重彩畫法。我問他，這是誰的作品？穆先生笑笑說，我的呀。 我愕然的看著他，有些不相信，待看了落款和作者簡介，果然是他，果真是他！ 我再看過去，旁邊的那張是《關(guān)中印象》，大碗吃面，大碗喝湯的老陜們蹲在關(guān)中老槐樹下，有兒童一邊玩耍一邊吃飯。構(gòu)圖用的是大場景俯瞰式，又吸取了中國畫的散點透視。依然是積墨積色的重彩畫法。
這一次，是真真正正的對他產(chǎn)生了好奇。
原來，小時候的老穆在父親的影響下一度愛上了音樂，并曾準備報考音樂學(xué)院。雖然那時家里條件差，父親也不常在身邊，但嚴厲的父親對他的教育十分上心，亦曾希望老穆能接自己的衣缽。常常是晚飯過后，父親手拉風(fēng)琴坐在炕前，小老穆就取來笛子，父子二人合奏，那時燈光明明滅滅，暗調(diào)子的老房子散發(fā)出一種柔和的暖。而《關(guān)中印象》系列便是兒時的外圍記憶，村口巷尾的老鄉(xiāng)們千百年來習(xí)慣了的生活狀態(tài)成為他遠離故土以后最深刻的記憶。從小習(xí)字作畫的老穆后來還是選擇了報考西安美術(shù)學(xué)院。美院畢業(yè)后，兒時這些畫面成為記憶里揮之不去的影像不斷的涌現(xiàn)，2004年，老穆開始畫這些畫場景，以此希冀尋找到兒時的自己，尋找到最初關(guān)于藝術(shù)的原動力…… >>>詳細
穆明燭：鮮卑的老老穆
最近網(wǎng)上傳播了一支“神曲”，名叫《喂雞》，看著就眼熟，想一想，哦，是劉歡多年前翻唱的老歌，歌曲輕快，全然鄉(xiāng)村童趣，朗朗上口，一字一句到現(xiàn)在還記得。打開聽聽，立刻想起父親和那枚專輯，隨之而來的，是家中多年前的生活情景。夜晚，躺在床上，父親將CD取來，機器便將劉歡的聲線一絲絲地悄悄抽出，隨即繚繞在整個房間，將我們束住，我們也就甘于就范，溺入酣睡。那枚專輯的名字叫“六十年代生人”，如今重新找來，裝在MP3中，以備外出車上長久的苦旅。俄國歸途中，接到父親的“命令”，雜志約稿，寫一篇關(guān)于他的文章，時間蠻緊，于是馬上聯(lián)想到劉歡和《六十年代生人》，姑且就硬將它們拉扯進來，作為開頭。
如今提筆寫這類題材，不似兒時作文，直書無礙，其時看到“我的××”類的題目，總有說不完的話。而如今，拘謹?shù)钩蔀槌B(tài)，覺得難為情或是不好意思。事實確實如此，就拿父親的稱呼來說，我真不好意思和他爭搶。旁人稱他為“老穆”，這引起了我的大不滿。因為平時同學(xué)也是這么叫我的，可跟他在一起，我則降級為“小穆”。我覺得 “小”和“穆”在一起是不好聽且不好看的，“穆”字的那幾分氣勢就被減弱了。這讓我想起了小學(xué)時的一堂課，老師不知怎么的將舉手發(fā)言的同學(xué)的姓前加了一個“小”字，這樣來稱呼他們倒有些趣味，于是我也舉手，懇求老師的親切的稱呼。但我失望了，老師叫了我“小穆”。我那時總想和別人區(qū)分開，以顯示自己與眾不同，所以希望老師叫我一聲“老穆”。后來同學(xué)幫我實現(xiàn)了，但和父親在一起時，“老穆”便不是我了。所以眼下，我希望可以在這篇文章上占些便宜，那就，那就稱他為“老老穆”吧。
其實他的名字叫穆亞威，現(xiàn)在是西安美術(shù)館副館長。我還是覺得叫他“老老穆”的好。
老老穆沒事兒愛和別人談?wù)勎乃�，但談到文學(xué)時，你千萬不要信他。音樂、美術(shù)和歷史，還是可以聽聽的，因為他還不至于弄錯作者國別和歷史紀年。當他談到自己的種族歷史時，你可要好好聽了，他說的這一環(huán)節(jié)，我信，我全都信。他覺得自己是鮮卑的后裔（隨他吧，反正我自己是漢人就行了）。有道理嗎？絕對有。首先這“穆”字就是從鮮卑族姓氏“丘穆陵”演變而來的。再者，看看老老穆的相貌，你還會懷疑嗎？絕對游牧民族的感覺。還有，跟他打過交道的各位朋友，他的性格想必有所了解吧，粗率放達，唯酒無量，肉也能吃幾塊。更重要的，是他的音樂的興趣點，總是在“草原”的題材上。為此我還寫過一首打油詩來諷刺他，題為“老爸愛草原”�？蓺獾氖牵以街S刺他，他還越引以為豪，嘴角和眼角都瞇成了一道縫兒。常說“心寬體胖”，于他確是如此。夜晚犯困，可迅速入睡，鼻息如雷鳴。兒時多少個夜晚，給我講歷史故事，講到最關(guān)鍵的時候，后事如何，下回的分解，便交給鼾聲了。
沒辦法，只能自己翻書看了，于是乎，我就漸漸地養(yǎng)成了閱讀歷史書籍的習(xí)慣。所以說，我現(xiàn)在知道的那點兒可憐的歷史知識，還是拜老老穆的鼾聲所賜呢。對于老老穆，我最為驚異的，是他除了畫畫居然還會幾種樂器。他老是跟我講起他當年是怎樣去考西安音樂學(xué)院的，后來又“棄音從畫”，轉(zhuǎn)型結(jié)果還算可觀。說實話，這一點我是深感佩服和慚愧的，佩服他樣樣都玩兒得來，慚愧我自己連簡譜都不識得…… >>>詳細
