當(dāng)藝術(shù)不能承受加之于上的種種負(fù)荷時，為藝術(shù)而藝術(shù)，唯美的藝術(shù)非功利的藝術(shù)必然為一些藝術(shù)家所追求，這種追求如果僅僅是在形式上的，而這種純形式又不能將人的生命、人的靈魂融納進(jìn)去，那也只能給人感官一時的快感或新鮮感，卻不能更深層地打動人的心靈
季秀偉是我多年的畫友，他有相當(dāng)長的時間簡居寶雞，又執(zhí)著地尋找著一種帶有中國農(nóng)村泥土氣息的繪畫表現(xiàn)，那一時期我看過不少他的寫生，撲面的泥土芬芳，伴著村道上的牛糞和包谷稈，柴草的腐香，春夏秋冬點綴著山村老百姓的生活場景，當(dāng)時我給季秀偉這種執(zhí)著以極大的肯定。
后來秀偉進(jìn)城了，他現(xiàn)今有了更好的條件將他多年來積累的生活素材和美的感覺在繪畫藝術(shù)上給以升華。
我高興地看到他進(jìn)城后的這一批小畫，除了仍然感受到畫面的質(zhì)樸和親切，還發(fā)現(xiàn)了他藝術(shù)探索至關(guān)重要的些微變化，比如：畫面更單純了，單純的筆墨、單純的境界、單純的情緒。又如：畫面強化了對心靈的召喚，曠野的一只狐狼；
這些微小的變化是可喜的，因為他不是在符號或形式上的徒有，而是沿著藝術(shù)本體縱向深入靈魂的變化。這條藝術(shù)原則應(yīng)是千古不變的，有了這個前題，不妨秀偉可以大膽地尋找屬于自己的繪畫語言，我們期待著秀偉沿著這條路走的更加精彩。>>>詳細(xì)
自上世紀(jì)九十年代以來，季秀偉的山水畫創(chuàng)作主要圍繞北方農(nóng)村家園這一主題展開。從1996年在廣東省首屆中國畫大展獲銅獎的作品《故園游夢》到第二屆全國中國畫展再獲銅獎的作品《夢回故園》，從第十屆全國美展入選作品《紫色晨光》到北京奧林匹克美術(shù)大展又獲銅獎的作品《黃柏園》，他著力塑造和表現(xiàn)的都是地域鮮明的淳樸農(nóng)莊景致。
季秀偉的此類作品雖多寫關(guān)陜一帶自然風(fēng)情，卻一改長安畫壇山水畫多苦澀荒寒之審美意蘊。他的自然家園在意境上總給人以淳厚的暖意和夢幻般的溫馨。在他眾多早春圖景的寫生和創(chuàng)作中，我們很少感受到冷寂和蒼涼的氣氛，他以人物的活動、動物的點綴、山花的閃動賦予畫面的活躍和溫?zé)帷?/p>
季秀偉賦予畫面溫暖的意蘊更多出現(xiàn)在對秋景的表現(xiàn)上，在他筆下，秋天的農(nóng)莊是金燦和豐碩的，房前屋后、院場欄架皆碩果累累，風(fēng)光滿目。他寫生中本就觀察入微，故心中物事甚多。凡農(nóng)家藤籮梯凳，秸稈菽果，他在創(chuàng)作中可信手拈來，且只要畫面需要就不厭其煩盡收圖中。
從長安畫派先驅(qū)趙望云、石魯先生始，以文人筆墨寫西北自然山川或人物生活，已然成為長安畫壇之傳統(tǒng)。秀偉自幼深受長安畫派之影響，恪守藝術(shù)從生活中來的信念，在承繼北派大山大水氣度和具象充實的特點上，他特別關(guān)注自然的“寫實”特征和由寫生而得的對生活實感的積累。>>>詳細(xì)
寫生是什么？是把生活中鮮活的東西，現(xiàn)實中美的東西，令你沖動的東西，通過主觀的撞擊，改良一下，塑造一下，表現(xiàn)出來。寫生不是跑多少路，是用心去品，用心去畫。
寫生首先是為了美，而不是狹隘地認(rèn)為是收集素材，或者說是熟悉生活，這都太淺薄。實際寫生時你感動了，收獲一張好作品，就是成功的。
寫生的狀態(tài)和創(chuàng)作的狀態(tài)，你把它分開一點意義都沒有。我在畫畫時，一激動就能畫出好的畫來，不激動就畫不好。寫生不能只是生活化，那是最低的。如果沒有傳統(tǒng)文化素養(yǎng)，沒有深厚的美學(xué)知識，也不行。中國化的透視、筆墨語言、氣象境界，這些優(yōu)秀的東西運用得好，才能體現(xiàn)民族繪畫的優(yōu)秀精神。
到生活中去畫，能激活你的靈感，我就喜歡這種狀態(tài)。大自然是美好的，在大自然中，我的能量、我的智慧、我的精神能達(dá)到一種釋放。這就是我對寫生有興趣的原因，總在畫室里面畫，了無新鮮感，也易程式化。我把我的寫生脈絡(luò)整一下：第一階段，用毛筆把客觀景物描繪出來，是初期的想法，這個過程用了五年；第二個階段，能把客觀景物畫像了，還有點筆墨，又是五年；第三個階段，畫得多了，到處畫，把它駕馭了，但發(fā)現(xiàn)還有很多的不足，就有取舍去改造它，這個階段用了也有十年；>>>詳細(xì)
